Priljubljeni vidiki kubizma

Priljubljeni vidiki kubizma

  • Glasbila.

    BRAQUE Georges (1882 - 1963)

  • Sadna skleda in karte.

    BRAQUE Georges (1882 - 1963)

  • Steklo in šahovnica.

    SIVI Juan (1887 - 1927)

  • Steklenica in kozarec.

    LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

Zapreti

Naslov: Glasbila.

Avtor: BRAQUE Georges (1882 - 1963)

Datum nastanka : 1908

Datum prikaza:

Mere: Višina 50,2 - širina 61

Tehnika in druge indikacije: Olje na platnu.

Prostor za shranjevanje: Narodni muzej moderne umetnosti - Spletno mesto Centra Pompidou

Stik z avtorskimi pravicami: © ADAGP, © Fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - Philippe Migeat

Referenca slike: 05-513926 / AM2004-464

Glasbila.

© ADAGP, fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - Philippe Migeat

Zapreti

Naslov: Sadna skleda in karte.

Avtor: BRAQUE Georges (1882 - 1963)

Datum nastanka : 1913

Datum prikaza:

Mere: Višina 81 - Širina 60

Tehnika in druge indikacije: Svinčnik, oglje, olje na platnu.

Prostor za shranjevanje: Narodni muzej moderne umetnosti - Spletno mesto Centra Pompidou

Stik z avtorskimi pravicami: © ADAGP, © Fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - © Vse pravice pridržane

Referenca slike: 32-000076-01 / AM2701P

© ADAGP, fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - Vse pravice pridržane

Zapreti

Naslov: Steklo in šahovnica.

Avtor: SIVI Juan (1887 - 1927)

Datum nastanka : 1914

Datum prikaza:

Mere: Višina 73 - Širina 60

Tehnika in druge indikacije: Akvarel, oglje, gvaš, lepljeni papirji.

Prostor za shranjevanje: Narodni muzej moderne umetnosti - Spletno mesto Centra Pompidou

Stik z avtorskimi pravicami: © Fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Velika palača - © Philippe Migeat

Referenca slike: 47-000334-01 / AM1980-440

© Fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - Philippe Migeat

Zapreti

Naslov: Steklenica in kozarec.

Avtor: LAURENS Jean-Paul (1838 - 1921)

Datum nastanka : 1917

Datum prikaza:

Mere: Višina 59 - Širina 39,5

Tehnika in druge indikacije: Kreda, oglje in papir, razrezani in nalepljeni na papir, nalepljen na karton.

Prostor za shranjevanje: Narodni muzej moderne umetnosti - Spletno mesto Centra Pompidou

Stik z avtorskimi pravicami: © ADAGP, © Fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - © Vse pravice pridržane

Referenca slike: 34-000349 / AM1984-570

© ADAGP, fotografija CNAC / MNAM Razd. RMN-Grand Palais - Vse pravice pridržane

Datum objave: junij 2007

Zgodovinski kontekst

Empatija do priljubljenega

Montmartreško boemsko večinoma so sestavljali mladi, ki so prekinili meščansko okolje. Oblečeni ekstravagantno so posnemali ljudske manire in govor ter vodili raznolike večere v sosedskih kabarejih.

Nekatere resnične empatije podpirajo to identifikacijo. Med kubisti so imeli mnogi poleg tega skromen izvor in netipično izobrazbo: Braque, čigar oče je bil hišni slikar, se je izučil za dekorativnega slikarja; Odraščen v delavski soseski je Laurens svojo kariero začel kot kamnosek na gradbiščih; Gris je bil tudi samouk, saj je imel le dve leti vajeništva v industrijskem oblikovanju na španski šoli za umetnost in proizvodnjo, ko je prispel v Pariz.

Številni namigi pričajo o tej resnični identifikaciji z delavskim razredom. Nobeden od kubistov ni nosil značilnega oblačila rapine, vajeniškega boemskega umetnika: Picasso je raje imel kombinezone, Braque pa bluzo mehanika, tesarske hlače ali kapo ribarnice. Vsi so svojega trgovca Daniel-Henryja Kahnweilerja poklicali "pokrovitelj" in uživali v isti zabavi - cirkusu, kavarni-koncertu, kinu, športu (boks, rokoborba, kolesarjenje), kavi ali plesu.

Analiza slike

Ikonografija, tehnika in priljubljeni materiali

Ta bližina priljubljenih krogov je razvidna iz nekaterih njihovih del. V Glasbila, Braque združuje tradicionalna klasična glasbila žanra tihožitja s sodobnim in vulgarnim bandoneonom, priljubljenim kroglicam in kabarejem. Poleg tega kubisti pogosto predstavljajo svet kavarn, kozarcev, časopisov, steklenic alkoholnih pijač, zavojčkov tobaka ali iger, ki natrpajo mize in sodelujejo v sprostitvi, ki jo iščejo v teh krajih: Braque reproducira karte igra, Siva šahovnica, Laurens kozarec in steklenica. Sam okras, ki je krasil skromne zasebne in javne prostore, je prisoten z imitacijami umetnega lesa iz Sadna skleda in dve igralni karti in kosi tapete (cvetlični in umetni les) iz Steklo in šahovnica. Ti papirji so krasili stene stanovanj in gostiln ter z manj stroški zamenjali opažne in stenske tkanine meščanskih in plemiških okraskov.

Braque je v svoja platna, ki sta mu kmalu sledila Picasso in Gris, predstavil tehnike, sposojene iz poklica slikarja in dekoraterja: večina napisov je naslikanih s šablono in imitacije lesa, kot v Sadna skleda in dve igralni karti, so narejeni z uporabo zob glavnika, prepuščenega sveži barvi, da se lesno zrno hitreje razmnoži.

Nazadnje so za nalepljene papirje in konstrukcije uporabili slabe materiale - drobce časopisov, papirja, tapete, lesene deske, pločevine in kovinske cevi - ki so jih večinoma našli v svojem okolju. Picasso bo celo uporabil pločevinke Steklo, časopis in naprstnik ali Steklenica basa, steklo in časopis.

Tolmačenje

Umetnik, fizični delavec?

Povezovanje predmetov, tehnik in materialov, povezanih s priljubljenimi krogi, predstavlja predvsem, kot je ugotovil Apollinaire, sredstvo za ponovno vključitev umetnosti v sedanjost, tako da se ne zaklene v tradicijo, ki pripada izključno v preteklem času: »Tako kot je bil ljudski jezik za Malherbeja dober jezik njegovega časa, bi moral biti poklic obrtnika, hišnega slikarja za umetnika najbolj živahen materialni izraz slikanja. "

Prav tako je pomenila "nehierarhijo" tradicionalnih umetniških kategorij. Če so, kot dokazujejo kubistična dela, vsi predmeti, postopki in materiali veljavni za ustvarjanje umetnosti, to pomeni, da med likovno umetnostjo in drugimi ročnimi dejavnostmi ni razlike. . Nekateri niso nadrejeni drugim; André Salmon je celo govoril o "dokončni koristi, ki jo umetnik najde pri preučevanju lepot dela mojstra".
Kubisti so tako posredno in v kontinuiteti te desakralizacije umetniškega ustvarjanja uveljavljali manj izjemen status umetnika: slednji bi se lahko izenačil s fizičnim delavcem, kar dokazuje vidnost procesov (kolaž, montaža) in materiali (papir, les, kovina itd.), ki se uporabljajo v lepljenih papirjih in konstrukcijah. Cenili so tehnični in ročni vidik plastične dejavnosti, Nasprotno akademske standarde, ki priporočajo, da je roka nevidna, in jo ponovno postavijo v središče estetske ocene končnega dela, kot je mesto, ki ga obrtnikovo znanje pri vrednotenju njegova mojstrovina. Zanje umetnik ni bil zgolj izdelovalec posebnih predmetov.

  • kubizem
  • delavcev
  • Apollinaire (Guillaume)
  • boemsko (življenje v)
  • Umetniški tok
  • Picasso (Pablo)

Če navedem ta članek

Claire LE THOMAS, "Priljubljeni vidiki kubizma"


Video: Aktivirani očka